El Summit de la Industria del Entretenimiento de CJ ENM K-Entertainment 2026 en Los Ángeles
Profesionales de la industria y ejecutivos de la música, cine y asociaciones de marca se instalaron en el Hotel London en West Hollywood para un día completo de conversaciones, conexiones y networking que habría sido difícil de imaginar hace una década: un foro dedicado de alto nivel de negocio a negocio tratando el entretenimiento coreano como un pilar claro y emocionante de la industria global en lugar de una curiosidad de nicho.
Organizado por CJ ENM América el 14 de mayo de 2026, el primer K-Entertainment Industry Summit se presentó como “un centro de la industria que conecta Hollywood y el entretenimiento coreano” con una sala de panelistas, invitados y moderadores que reflejan esa ambición. Representantes de Disney, Universal Music Group, Moët Hennessy, AEG, HYBE America, Productions Webtoon y más se reunieron en tres paneles de discusión que abarcaron la industria del fandom de K-pop, la inversión de Hollywood y la expansión de la narrativa e IP influenciadas por Corea.
El CEO de CJ ENM América, Hyonbae Park, estableció las apuestas en sus palabras de apertura, compartiendo: “El mensaje es claro, el entretenimiento coreano no es solo una tendencia pasajera; se han convertido en una parte integral de la vida cotidiana de todos a nivel global.” Mientras que la rama con sede en EE.UU. de la corporación coreana ha unido a los fans de la cultura K a través de eventos como su festival anual KCON, Park señaló que la industria carecía de una infraestructura para conversaciones de negocios en este ámbito. “Por eso vimos la necesidad de plataformas B2B más consistentes”, dijo Park, “donde líderes de la industria como usted pueden reunirse para discutir el entretenimiento coreano como una fuerza creativa, cultural y comercial.”
Además de los panelistas destacados, ejecutivos que representan una variedad de grandes agencias, empresas y socios de la industria a largo plazo estuvieron presentes, incluyendo United Talent Agency, Transparent Arts, Infinitize, Rostr, AMAZE y más, junto con cantantes, compositores, productores, actores y otros creativos.
Uno de los mayores descubrimientos de la conferencia vino de John Kim, Vicepresidente de Marketing y Distribución en Universal Music Group/Interscope Records, quien reveló la presión interna que enfrentaron BTS y su equipo para colocar el sencillo principal de su último álbum, “Arirang”, en la cima de las listas. Las proyecciones iniciales tenían la canción debutando en el puesto número 1 en el Billboard Hot 100, pero a medida que pasaban los días de seguimiento, los números se ajustaban contra un lanzamiento competidor. Kim dijo que Universal no se aferró a tácticas convencionales, sino que se centró específicamente en su base de fans directamente, escuchando al ARMY de BTS en tiempo real, incorporando sus comentarios en un impulso activo que finalmente llevó a “Swim” a la cima de la lista y marcando el séptimo sencillo número 1 del grupo en el Hot 100.
(Contenido verificado con Forbes y Hugh McIntyre)
